9月25日，由上海市美术家协会和解放日报社共同主办的“从三毛谈起——漫画家、连环画家纪念张乐平先生逝世十周年座谈会”在解放日报举行，解放日报总编宋超、前总编丁锡满、美协副主席兼秘书长朱国荣和本市著名漫画家、连环画家和张乐平先生的子女30余位出席了座谈，会议由美协副主席徐昌酩先生主持。

　　丁锡满：参加这个会心情很激动，它既是对张乐平先生的纪念，又是许多漫画前辈的一次团聚。想到张乐平先生在世时，经常组织各种漫画活动，五十年代初，漫画发挥的作用之大，我们都有深刻的印象，漫画家团结战斗，繁荣创作，希望这个传统今天得到发扬光大。各画种有各自不同的作用，漫画与时事政治最贴近，战斗性最强，这一点与报纸相同。张乐平的漫画，更多一种功能，具有思想启迪的意义。他画的三毛，触及的主题，正是关爱人生，同情弱势群体，呼唤人道尊严，所以他能赢得最广大的读者的爱戴，赢得“平民画家”的美誉，张乐平是真正的人民画家，爱人者受人之爱，三毛不朽，张乐平不朽。

　　特 伟：今天大家在一起纪念张乐平先生，我所以一定要来参加，参加这个会，表示我的心情，对张乐平先生深深怀念的心情。

　　叶 冈：张乐平先生是中国漫画造型的第一高手，当年在抗日漫画宣传队，许多漫画都是由他起稿的，他和廖冰兄、陆志庠等用漫画为武器，宣传抗日。他借三毛，有力地抨击社会的不公，引起很大的社会反响，他的三毛，是中国最成功的连环漫画。他是一位艺术成就很高的漫画家。张乐平先生秉性善良，乐于帮助别人，当年他自己儿女成群，叶浅予的女儿寄放在他家，与自己儿女一样看待。当时我在上海，生活也十分窘迫，他每次来取稿酬，打牙祭总叫上我，点上不少菜，他喝酒我吃饭。

　　谢春彦：美协和解放日报组织这个座谈，这么多老前辈来参加，说明张乐平先生的人格的感召力量。记得一年春节，我去看望乐平先生，闲谈中提议他即兴作一幅画。当时已是病后，他作画的手有一些抖，他兴致很高，不假思索画了一只猫，周围一群老鼠，在吃猫的奶。当时社会上对腐败现象刚刚有所议论，张乐平先生以他敏锐的感觉用漫画表现了自己的爱憎。丁锡满先生当即就把画带走，并亲自配了诗，在解放日报上发表了。作品深刻的思想意境和艺术技巧，及幽默感，在社会上产生了很大的反响。平时，乐平先生是一位好好先生，但亲眼目睹他创作这幅作品的过程，一个老漫画家的是非感、责任感，尤其在老骥伏枥的时候，仍然如此强烈，实在不多。

　　王益生：解放后，上海漫画创作的活跃，漫画队伍的发展，都和张乐平先生有直接的关系。他为漫画界做了很多工作，上海漫画队伍的团结，与各报社的联系，非常紧密，关系融洽，对青年漫画创作力量的培养等，他都十分重视，专业、业余的有不少都是他的忘年交，他经常提醒我们要注意工人业余作者，叮嘱他们多多参加展览，他说，我们的创作离开了青年人就会没有生命。

　　黄 可：与张乐平先生相识是在五十年代，他是协会最早一批的创作干部，与俞云阶、赵延年等，经常来美协组织和参加创作。乐平先生子女较多，生活上可以得到一些照顾，他坚持不要，生活简朴，始终保持了平民风格。解放后，张乐平先生曾面临还要不要画三毛的问题，当时组织了讨论，觉得可以把三毛作为新中国儿童的形象来表现，在这上面，他化了很大的努力。从中国漫画史来看，张乐平的三毛在无文字的连环画方面，做出了独特的贡献。

　　戴敦邦：五十年前，到美协参加漫画读者座谈会，第一次见到张乐平先生。乐平先生逝世时，我去参加了追悼会。按照他的意愿，播放了“一路平安”。事实上，张乐平先生经历了并不平安的五十年。当时上海的漫画非常有战斗性，其他画种不如它，连环画家都在逐渐改造适应的过程中，漫画家对连环画的创作给以了很大的支持，宣传婚姻法、土地改革等，都是连环画家和漫画家共同合作，漫画家起了主导的作用。现在连环画创作不太景气，希望漫画家继续支持连环画创作，这是我们对乐平先生的告慰。张乐平先生的漫画艺术确实是达到了我们无法企及的高度，他是中国漫画真正的大师。

　　沈天呈：我是乐平先生的晚辈了，他的真诚为人，他在艺术上的构思和技巧，都是我非常崇仰，值得我们永远学习的。最近，人民日报《讽刺与幽默》上有一篇文章，说漫画患了软骨病，这是应该引起我们漫画家震动的，廖冰兄先生也提出，要给社会揩揩玻璃。现在的漫画，都以搞笑为特色，朱德庸的“涩女郎”之类，可以有，但只应是其中的一种，在抨击社会丑恶方面，漫画应有所贡献。当然，这不仅仅是漫画作者的问题，领导、报纸，都要支持，最近我画了一幅批评某球星的漫画，就发不出来。领导要为漫画创造良好的环境，不要让我们的漫画患软骨病。

　　陈 琪：我是五十年代出生的，张乐平的三毛同样给我们留下深刻的印象。听了大家的发言，让我深刻感受到的是：第一，张乐平先生的艺术和他的人格魅力，第二，他对上海漫画事业做出的贡献，第三，我们的漫画创作，必须切入社会，紧随时代，以此作为对张乐平先生最好的纪念。

　　宋 超：学生时代就读张乐平先生的漫画，我是他漫画的受惠者。张乐平先生是解放日报的老作者，在这里发表了大量的漫画，所以丁锡满同志提议了这个活动，我们非常赞同。时代不同了，但三毛不朽，张乐平不朽，新的时代，还十分需要张乐平，需要他那样的漫画。我想说三点。第一，我们要提倡张乐平先生的作风，要深入体察、领悟生活，才能很好地表现生活。张乐平在三毛中表现杂耍、表现擦皮鞋等等的细节，没有对生活的深入观察是不可能有的。艺术创作的技巧来源于生活，幽默需要宽阔的视野，需要有细想的深度，张乐平先生关于猫和老鼠的漫画就是明证。第二，我们要发扬张乐平先生的精神，不光是漫画家。张乐平先生有很高的艺术造诣和成就，而首先他具有爱国主义和人道主义的精神，他乐民之乐，忧民之忧，苦民之苦，忧乐观是完全与人民群众融为一体的。民有所求，我有所呼，我有所为，这与我们办报纸的精神是一致的。张乐平先生的作品不朽，其根本原因在于作品的根源在人民之中，这也是三个代表的最根本的出发点，在漫画界，在新闻界，这一点都是根本的，我们最大的优势在于人民群众，我们最大的危险也在于违背了人民群众的根本利益。第三，我们要为涌现更多的张乐平式的漫画家提供良好的环境。我们呼唤优秀的漫画作品，呼唤张乐平，是因为我们重视言论的力量。漫画的战斗性最强，思想最犀利，中国新闻一等奖评出华君武的漫画，我们稀缺这样的作品。解放日报历来有重视漫画的传统，“朝花”的杂文，文化新闻娱乐版、新闻要闻版，都可以发表漫画。我们呼唤优秀的漫画作品。

　　朱延龄：关于张乐平先生的作品，我想了很久的有两件事：一，张乐平先生的艺术成就不仅在漫画，五十年代他画的少儿读物插图，“宝宝创奇迹”等是留给后继者研究学习的财富，如他那样能深入人心，引起社会反响的作品极少。他不靠搞笑，不靠炒作。研究学习光开这样一次会是不够的，艺委会可以组织研究，结果不仅要产生论文，还要催生新的三毛。第二，我们应爱护三毛的形象，如今戏说历史糟蹋名著成风，要防止拿三毛做名牌，到处滥用。

　　杜建国：《三毛流浪记》出版时，我才7岁，是看着它长大的，50年传世，魅力不减，现在许多表现老上海的片子，我看不能与它相比。中学时代，开始和张乐平先生有接触，我们画的作品，张乐平先生为我们提意见，作修改，态度和蔼可亲。我自己出身不好，当时发表漫画有一定困难，张乐平先生很关心人，他建议我画一些儿童题材的作品，给《小朋友》发表，这也是我走上儿童题材的漫画创作道路的开始。他还启发我多接触儿童，当时我在闸北区一个小学上课，下午四点多放学，乐平先生为了来看我，一点多出门，在棚户区兜了两个多小时。八十年代，我开始画《小兔非非》连环漫画，他十分支持，鼓励我画下去。

　　 徐昌酩：我们呼唤张乐平的精神，他作为艺术家的责任心，以及不断战斗的精神。五六十年代，他在上海漫画界发挥了重要的作用，“四人帮”倒台后，他非常兴奋，团结漫画家，三天搞出一个展览，他画得好，出手快，还非常关心别人。在逆境中同样如此，“文革”中自己挨批斗，还叮嘱我去探望丰子恺等，这些事，在他是很多的。

　　张融融：今天在这里举行纪念活动，我代表全家向主办单位和到会的同志表示感谢，母亲身体不好，不能亲自前来，他嘱咐我一定要转达这个意思。1997、1998年，父亲逝世五周年时，正值文艺类图书畅销，《三毛流浪记》打败了洋卡通。近年来，由于外国卡通的影响，“三毛”的发行量和影响稍减。最近，中央电视台副台长亲自抓，希望拍104集的三毛，将三毛形象从漫画向卡通转化，他们做得很谨慎，希望发扬三毛原作之长，而不能走样。此外，三毛在国外的影响仍在扩大，如日本、韩国和美国；日本一些大公司组织员工看三毛；韩文版的三毛今年出版；在美国，奥斯卡奖的一位评委四次来中国找我们，对三毛情有独钟，希望能拍摄三毛卡通片；日本影响最大的一位卡通画家也曾表示了这样的愿望。三毛不是我们家的私有财产，曾有海外收藏家愿出巨资收藏父亲的《三毛流浪记》，被他拒绝了，而是无偿地将该作品捐赠给了中国美术馆；父亲逝世后，母亲按照父亲的意愿，又将另一部分作品《三毛从军记》捐赠给上海美术馆。1995年，在家乡海盐建立乐张乐平纪念馆，1998年，向中国少年儿童基金会和延安30多名贫困儿童做了捐赠。父亲生前是一位平民画家，上饭馆，他大多去一些小饭馆，他和印刷工人的关系也特别融洽，母亲给我们的印象也是如此。作为儿女，我们希望让三毛为社会做更多的贡献。

——摘自《上海美术通讯》2002年第4期