“三毛”这个名字，相信大家都不会陌生；但是如果我问您：这个细脖大脑壳，脑袋上顶着3根头发，长着个大蒜头鼻子的小孩到底有几岁?许多人可能都会回答，大概七八岁吧！其实掐指算算，从1935年，“三毛之父”——漫画家张乐平创作三毛开始，到现在已经整整过去72年了。多年来，这个72岁的“老小孩”，除了在漫画领域广为人知以外，还经常到大银幕上“露面”，甚至拍摄了不少电影，成了人人皆知的“电影明星”呢。其中，我们最熟悉的恐怕就要数黑白电影《三毛流浪记》和彩色故事片《三毛从军记》了。正巧，《流金岁月》栏目把这两部电影的主创人员都请进了演播室，让这两代“三毛”聚首一堂，跟您聊聊台前幕后的故事。

最经典的“三毛”形象——《三毛流浪记》

　　1949年，上海昆仑影业公司将《三毛流浪记》搬上了银幕，中国影坛又多了一个经典的人物形象，这就是大家都非常熟悉的孩子——“三毛”。

　　电影中，扮演“三毛”的小演员名叫王龙基，当年只有8岁；如今，一个甲子过去了，他的年纪恐怕已经能当“三毛”的爷爷了，而银幕上的“三毛”呢，依然是七八岁光景，依旧咧着嘴呵呵地冲我们笑着……在《流金岁月》栏目的录制现场，记者见到了特地从上海赶来的王龙基，说起当年的拍摄过程，他依然沉浸在对往事的回忆之中。

头顶上的“三根毛” 可不容易揭下来

　　说起“三毛”的形象，大家首先想到的就是头顶上的“三根毛”，别看只有小小的3缕，其实可让王龙基受了不少“罪”，为此他还差点儿跟化妆师吵起来了呢。原来，“三毛”的这3根头发，并不是王龙基的真头发，而是先把他的头发剃光，用3根铜丝缠上羊毛，然后用胶水粘到头顶上去的。

　　还有，“三毛”的大蒜头鼻子，其实是用泡泡糖粘上去做的假鼻子，那个年代的泡泡糖可还是奢侈品，几乎没有小孩接触到这些“高级”糖果，只有王龙基“待遇”比较特殊，不过他也不是把糖吃进嘴里，而是粘在了鼻子上。化妆师先是把泡泡糖放在开水里弄化，把糖和胶质分开，再把这些胶粘在王龙基的鼻子上，就成了“三毛”那典型的鼻子。

　　表面上看起来化妆的过程很神奇，可事实上，王龙基也因为这些特殊的化妆方法而受了不少罪。头顶上为了要粘住那“三根毛”，一定要刮得光溜溜的，所以每天早上理发就成了王龙基的“必修课”。当时，每天拍完戏之后，化妆师都要给王龙基卸妆，也就是要把胶水粘住的假发生生从头上“揭”下来，再把泡泡糖做的“鼻子”从他的鼻子上揪下来。因为是夏天气温比较高，有时胶水经常会化掉，很难与皮肤分离，因此卸妆过程经常疼得王龙基哇哇大叫，有一次实在受不了了，他竟然和化妆师大吵了一架……刚好，此时导演就在旁边，他抓拍到了王龙基气呼呼的神情，竟然把这些内容用在了电影里，也就是我们看到的“三毛”跟阔太太吵架的那场戏，当时王龙基的情绪，可是绝对真实呢。

选了个会“打架”的孩子当主角

　　许多观众可能都有这样的疑问：那么多可爱的小孩，导演当时为什么偏偏选中了王龙基来当男主角“三毛”呢?这其中的原因恐怕谁也想不到：导演看中了他会“打架”。

　　原来，那时导演已经为“三毛”的人选前前后后忙了几个月，却一直没有结果，正巧这天从电影厂门口经过，看到了3个孩子正在打架：2个大孩子仗着人高马大，要欺负那个小孩子；但是小孩子也不甘示弱，竟然用拳头把对方制伏了。导演心中暗想：这个孩子不服输的精神跟“三毛”还挺像！

　　于是，导演不由分说，把这个孩子拉过去试镜头，大家一看：这不就是活脱脱的一个“三毛”吗?不用再选了，就定他了！

浆糊桶里装着放糖的藕粉

　　在王龙基的艺术生涯中，曾经拍摄过10几部电影，但他自己最喜欢的还是“三毛”这个角色，因为他小时候的生活有许多和“三毛”相似的地方，挨饿、受冻、遭受冷眼，这些他几乎都经历过，所以，演起“三毛”来更是感同身受。当然，“三毛”的故事更加具有代表性，也就是说，《三毛流浪记》里的一些情节，比王龙基的真实经历更加艰苦，因此让他至今记忆犹新。

　　首先就是要穿着破烂的衣衫到垃圾车里捡东西，这个垃圾车可不是道具，而是剧组特意借来的真正的垃圾车，王龙基要先躲进垃圾车里，表演爬出来的镜头。据王龙基回忆，垃圾车的内壁上满是脏东西，滑溜溜的，根本爬不出来，最后还是导演找来几个垫子，帮助他爬出来的，垃圾车里面的味道就更不必说了，简直是一种“让人窒息的味道”。

　　相信大家都还记得电影里的那个情节，还有那个脏乎乎的浆糊桶和看起来难以下咽的浆糊。当年的王龙基小朋友，还是很讲究卫生的，在垃圾车里爬进爬出也就算了，但是让他用这么脏的桶来喝浆糊，他是万万不愿意的。导演赶紧跟他保证，桶里装的绝对不是浆糊，而是放了糖的藕粉，味道非常好；但是看着眼前这个脏兮兮的桶，王龙基还是觉得难以下咽。

　　最后，导演使出了“杀手锏”，勒令王龙基一天不许吃饭，第2天正式开拍的时候，再给他吃浆糊桶里装的藕粉……

　　要想演好“三毛”，可不是什么容易的事情，除了前面说的要穿破衣烂衫、爬垃圾车、捧浆糊桶之外，最惨的还是要挨打。

　　跟王龙基演对手戏的是一名临时演员，开机之前，导演特别说明，要打得凶一点儿。没想到，一巴掌下去，王龙基真的被打得眼冒金星，恐怕从小到人，他也没有这么被人狠狠打过，委屈得几乎掉下了眼泪。

一部《三毛流浪记》的两个结尾

　　在电影的结尾处，我们看到了一个振奋人心的结局：上海解放了，大家奔走相告，流浪儿“三毛”也走在欢呼的行列中。但实际的情况却是，这部电影拍摄时上海还没有解放，最初的结尾也不是这样的。原来，最初电影拍摄的时候，结尾设计成“三毛”孤独地在大雪纷飞的街上游荡。而真实的情况是在拍摄到一半的时候，电影工作者受到了敌人的迫害和恐吓，剧组经常收到夹有子弹头的恐吓信，里面写着：“不要拍‘三毛’，否则小心你的性命”之类的话。但剧组的工作人员都非常坚持，“一定要把电影拍下去”。

　　当时考虑大家的人身安全和拍摄工作的顺利进行，《三毛流浪记》在不久之后不得不转入暗中拍摄。虽然历经危险，电影最后总算拍摄了，但却根本没有条件公映，那些珍贵的拷贝只能被偷偷藏了起来。

　　上海解放后，大家又重新拍摄了庆祝解放的镜头作为结尾。于是，《三毛流浪记》就成了为数不多的，一部电影有两个结尾的特例。

　　1949年的10月1日，电影《三毛流浪记》首映，王龙基还特意留下了当时的一张电影票，这份珍贵的纪念品，他一直保存到了现在。

最写实的“三毛"形象——《三毛从军记》

　　1992年，三毛之父张乐平先生与世长辞，也就在这一年，我国第5代导演张建亚将《三毛从军记》搬上了银幕。

病榻上签署的改编协议

　　说起张建亚对“三毛”的记忆，还得从小时候偶然得到的一本没有封面的《三毛从军记》说起，也许从那时起，他心里就埋下了要拍一部“三毛”电影的念头。而在1992年，这件事终于有了眉目，张建亚已经完成了剧本的修改工作，并打算请漫画家张乐平先生审阅剧本；而此时，张乐平先生正卧病在床。

　　最初，张乐平先生不太同意这部电影的拍摄，但是当张建亚来到病床前的时候，张乐平先生感受到了这个年轻人对“三毛”的爱，那是从小时候就已经开始，并从来没有熄灭过的爱。终于，张乐平先生点了头，签下了《三毛从军记》的改编协议。

　　当时的场景，让张建亚至今记忆深刻。张乐平先生的样子就像签下了卖掉自己孩子的契约，那么郑重，又那么令人揪心。张建亚在心里默默地下定决心：一定要拍好《三毛从军记》，否则我将会从心底里对不起眼前的这位老人。

不愿意拍电影的戏校学员

　　与当年《三毛流浪记》一样，这部《三毛从军记》也遇到了演员选择的问题，在导演张建亚心里，符合他要求的“三毛”应该是个有形体功底、骨瘦如柴的苦孩子，“要瘦得能看见肋骨”。

　　如果按照这种要求严格来挑，恐怕找不到几个符合要求的演员，幸好，他们在戏曲学校找到了贾林，这个后来成为《三毛从军记》里那个“三毛”的孩子。

　　贾林是学京剧，唱武生的，功夫不错，身手了得，当时却根本不了解拍电影是怎么一回事。当张建亚问他：你愿意跟我们拍电影去吗？却得到了贾林否定的回答：我不去拍电影，我要唱戏。

　　当时的想法，恐怕只有贾林自己知道，而在《流金岁月》栏目的录制现场，贾林也说出了连导演张建亚都不清楚的“内情”：那时他正打算趁暑假去重庆玩，害怕拍电影耽误了时间，所以就一口拒绝了。后来剧组的一个工作人员偷偷告诉他，拍戏正好要去重庆的朝天门码头，贾林这才改变了初衷，同意进入《三毛从军记》的剧组。

没有剧本的男主角

　　这次贾林饰演的“三毛”在化妆上也一样没少受罪：先是把头发剃了，套上特制的头套，再把用牛皮做的3根“头发”固定在上面，虽然免去了胶水粘头皮之苦，但因为天气太热，贾林的头上竟然长出了密密麻麻的痱子。

　　不过，贾林是个练功出身的孩子，这点儿辛苦对他来说不算什么，连张建亚导演都对他的吃苦精神赞不绝口。

　　可是没想到进了组，戏都开拍了2个月之后，贾林才发现：导演竟然没有打算让他看剧本。他只能到处去“蹭”剧本看，最后看他“可怜兮兮”的样子，大家还是给了他一本。究其原因，张建亚导演说，其实他是不想给贾林这个孩子灌输太理性的东西，让他有更大的自由发挥的空间。

　　事实证明，导演的选择是正确的，就是这部让“三毛”自由发挥的电影，获得了中国电影金鸡奖最佳儿童片奖和最佳化妆奖、最佳男配角奖，也算张建亚导演没有辜负当年面对病榻上的张乐平先生，所暗下的“拍好这部《三毛从军记》”的决心。

尾声

　　在《流金岁月》的节目录制现场，两代“三毛”的双手握在了一起，畅谈起电影的故事和三毛的点点滴滴。当年在《三毛流浪记》里饰演“三毛”的王龙基，现在正担任着“三毛形象工程”的副总经理，他告诉大家，现在正计划和比利时的电影工作者们合作，在今年开拍一部以“三毛”为原型的、国际性的“三毛”的故事，让这个头顶这3根毛的孩子，走到世界的大银幕上去。

——摘自2007年6月18日《中国电视报》