张乐平1941年初夏的自写

除夕的城隍庙九曲桥（剪纸，1935年）

时装设计——六种女式大衣（1934年）

　　上海市美术家协会与中华艺术宫（上海美术馆）为纪念张乐平先生（1910-1992）诞辰110周年，于2020年11月10日联袂举办“回眸——张乐平先生诞辰110周年纪念特展”。与此同时，北京的人民美术出版社和连环画出版社联合出版了一套《张乐平》十二册系列图书。笔者既参观了张乐平纪念特展，又看了十二册《张乐平》系列图书。两者相比，张乐平纪念特展，可大致概览张乐平的艺术人生；而十二册《张乐平》系列图书，则可贵地把目前能搜索到的张乐平数千幅各类画作集中起来，又分门别类作介绍，使后人可以深入细致、全面地品味张乐平作品，了解这位自学成才的艺术大师的人生脉络。因此，这套《张乐平》系列图书，对全面研究张乐平来说，既是一个小结，也是新的起点。

　　《张乐平》十二册系列图书的第一册《都市风情》，集中介绍张乐平创造“三毛”艺术形象之外的早期漫画作品，包括独幅漫画、组画漫画、插画（应约为描写上海都市生活的文学作品创作的插图）和连环漫画。这册《都市风情》形象鲜明地显示着，张乐平自15岁离开家乡（浙江海盐）来到上海东部南汇万祥镇一家木行当学徒，以及后来融入上海市区这个半殖民地半封建、中西文化交融、贫富差距极大、光怪陆离的国际大都市，经他敏锐的观察而有种种感受，然后创作一系列带有都市风俗画情趣的漫画作品，借助描绘上海的社会百态，揭示旧中国不合理的社会制度下发人深思的种种问题，并且触及处于社会最底层的流浪儿童问题，这就是张乐平孕育创作流浪儿童艺术形象“三毛”的都市社会生活基础。

　　张乐平笔下的三毛艺术形象，从第二册《弄堂里的三毛》即早期的三毛，到第三册《抗战烽火》中的三毛，第四册《三毛从军记》和第五册《三毛流浪记》等后来的三毛来看，显然是不一样的。三毛艺术形象的塑造有一个发展、探索、深化、成熟的过程，这也是张乐平的漫画艺术发展、探索、深化、成熟的过程。

　　创造于1935年7月的早期三毛艺术形象，造型定位是一个不到10岁的小男孩，脑袋很大，光头，只长三根头发，身体不胖不瘦，聪明，顽皮，好动，对世界充满着好奇，看到什么新的物件，都要去摆弄，搞个明白；看到别人的种种动作姿态，都要去模仿表演，于是闹出种种哭笑不得的笑话。说白了，早期的三毛艺术形象，就总体而言，是上海弄堂里和街头活动的一个聪明、顽皮、好动的小男孩。不过，可贵之处在于，早期的三毛，也显示了胸怀大志的可爱一面。例如《小人大志气》一画，描绘三毛胸怀要当“大将军”保卫国家的大志，骑在一只高大的黄狗背上把它当作军马，挥鞭奔腾前进，着实可爱。

　　后来随着历史的变迁，在抗日战争中，三毛虽然小小年纪，却在参军征兵处争着一定要报名参军上前线杀敌（参见《三毛的大刀》漫画组画）。可见，在抗日烽火的历史进程中，三毛在正确的人生道路上成长。

　　到了第四册《三毛从军记》，三毛已参军上前线，发挥聪明才智，以妙计杀死日本侵略者，缴获枪支，立功受奖。同时，借助三毛的从军经历，暴露了国民党政府军中官兵不平等、长官虐待士兵等一系列问题。

　　尤其在第五册《三毛流浪记》中，三毛作为旧中国流浪儿童的典型形象，已是塑造得相当完整和成熟。三毛的造型，除了头部特征基本与早期的三毛相似外，则突出了三毛因为长期流浪不得温饱而营养不良，所以体格特别瘦骨嶙峋。而对于三毛精神气质的刻绘，则特别强调机智勇敢、正义有为、助人为乐，使人一见就感到可爱和亲近。就绘画表现技巧而言，线条已是圆熟伶俐，发挥到几乎可以一笔不多也不少的地步。构图、情节的安排，也都做到了无可挑剔。

　　第六册《盼望曙光》和第七册《三毛新生记》，三毛在流浪中因见义勇为，触及旧社会的所谓法规而被捕坐牢房，在监狱中遇见被捕的革命者，受到革命者指点而追求光明。上海解放，三毛也获得了新生，成为人见人爱的少先队优秀队员。1950年，张乐平用热烈的色彩，创作了一对新年画《三毛解放了》（由《大公报》印制），借助三毛在欢腾打腰鼓和扭秧歌来欢庆新中国诞生。1959年，新中国成立十周年时，张乐平又创作彩绘宣传画《祖国万岁》，借助描绘满怀喜悦的三毛，乘坐气球吊着的花篮腾空翱翔，来欢庆新中国诞生十周年。

　　张乐平笔下的“三毛”，成为从旧中国到新中国半个多世纪，影响感染几代人的艺术形象，并且通过改编拍摄成故事影片、美术电影，以及编制成木偶剧，翻译出版各种外文版三毛连环漫画，在世界各国也甚有影响。由此形成与比利时漫画大师埃尔热（1907-1983）媲美，共享盛誉的一双世界级漫画大师——埃尔热比张乐平年长3岁，他们是同时代人，同样在长达半个多世纪的时间里坚持集中塑造一个漫画艺术形象：埃尔热数十部连环漫画《丁丁历险记》中的十多岁少年丁丁和张乐平数十部连环漫画中的三毛，都是影响了几代人、令人难忘、家喻户晓的漫画艺术形象。

　　其实，张乐平的连环漫画，除三毛为主角形象之外，还有多部连环漫画，如《二娃子》《我们的故事》《小萝卜头》等，创造了多种类型、各有智慧性格的儿童主角形象。这次的《张乐平》系列图书把他们都收了进来。由此也让人更充分地意识到，张乐平是塑造儿童主角形象的高手。

　　张乐平在抗日烽火中，是始终坚持运用漫画为武器，向日本侵略者进行战斗的坚强战士——看了《张乐平》系列图书，这方面令我肃然起敬。1937年“七七”卢沟桥事变，全民族抗战爆发，张乐平投入组织“上海漫画界救亡协会”，同时创办《救亡漫画》五日刊，接着又成立抗日漫画宣传队，叶浅予任领队，张乐平任副领队，胡考、特伟、梁白波（女）、陶今也、席与群等为队员，当年9月从上海出发，一路西行，途经南京、镇江等城市，举办大型抗日漫画展览，在街头进行流动抗日漫画宣传。后又到武汉，创办《抗战漫画》半月刊，创作武昌黄鹤楼头巨型壁画《抗战到底》，并创作系列抗日漫画传单散发到日军阵地，还由中国空军十四队队长徐焕昇上尉、副队长佟彦博上尉驾驶两架美制马丁B-10轰炸机勇敢起飞，前往日本领空，飞经九州岛的佐世保、佐贺、久留米、福冈、九州、熊本等地散发宣传。在此前后，又有漫画家张仃、陆志庠、廖冰兄、陶谋基、周令钊、黄茅、叶冈、麦非、宣文杰等加入漫画宣传队，扩大了力量，于是成立抗日漫画宣传分队，由张乐平率领漫画分队，赴江西上饶一带战区开展抗日漫画宣传活动，出版油印随时散发宣传抗日的《漫画旬刊》，并与官方的 《前线日报》合作，编辑宣传抗日的《星期漫画》副刊。后又赴浙江金华，与文学界、学术界合作创办综合性宣传抗日的《刀与笔》杂志，此时又吸引章西厓加入漫画分队。接着又深入到安徽战区进行抗日漫画宣传。直至1942年，前后达五年之久。其间，张乐平创作了大量的抗日漫画，除了著名的《敌寇脸谱》漫画组画外，还有在前线现场写生的《日寇投降》，以及12位抗日英雄肖像等，这些都值得载入我们的美术史。

　　《张乐平》系列图书还让很多人惊讶地看到，三毛之外，张乐平是艺术修养深广并善于创新的多面手。他童年在母亲那里学得的表现民间风俗吉庆题材的剪纸技艺，到他手里被创新、发展成构图和造型灵活多样，表现新的现实生活风俗人情的艺术样式。张乐平在日常生活中是速写本和画笔不离身，见到值得记录下来的生活场景和人物，就用铅笔、炭笔或水墨笔、水彩笔，随时以速写画的手法描绘下来，这既是日常绘画技巧的一种磨练，更是绘画创作素材的积累。他历年积累了许多生活气息浓重又可独立欣赏的速写画，其中有不少张乐平在不同年代不同心境下即兴创作的自画漫画肖像，折射了他的机智、幽默和艺术功底与修养。

　　这套书还收录了张乐平于1934年设计的六款女式大衣时装，以及后来创作的多姿多彩的新年画、宣传画、装饰画、书籍插图、书刊封面画、各种题材的水墨画等。这数千幅作品汇聚在一起，让人由衷地感叹：张乐平是海派文化的儿子，而他又以自己丰厚的创作，为他深爱的这座城市留下了一笔笔有形的、无形的宝贵财富。

　　张乐平先生的多彩人生实在是一座巨大的艺术宝库，值得我们反复观赏、细细品味。

　　本文配图均选自《张乐平》系列图书，更多张乐平作品请见“文汇”App和“文汇笔会”微信公众号。

——编者

——摘自2021年3月11日《文汇报》